Crea video animati in Stop Motion -
Gli oggetti che prendono vita

Indice dei contenuti

• Il principio Stop Motion
• L'attrezzatura
• L'inizio
• Lo Shooting
• L'elaborazione
• Possibilità

Per cominciare, è importante sapere esattamente cosa serve per un'animazione in stop motion. L'aspetto allettante di questo tipo di filmati è che i progetti possono essere realizzati rapidamente, poiché non è necessario utilizzare location speciali o grandi attrezzature.

Tutto ciò che serve è:

• un'idea,
• uno smartphone,
• una fotocamera digitale o una videocamera,
• un computer con un software di montaggio video.

Sebra facile? Lo è! Tuttavia ricorda: più hai strutturato il progetto, più semplice sarà la realizzazione e, di conseguenza, anche migliore il risultato.

Uno storyboard aiuta a visualizzare le scene e serve come filo conduttore durante le riprese.

Un'idea è la prima pietra di un video in stop motion. Per elaborare concretamente questo aspetto, può essere utile disegnare uno storyboard. In questo caso, vengono abbozzate singole scene chiave che fungono da filo conduttore durante le riprese. L'idea è quella di elaborare l'idea iniziale, visualizzare i pensieri e registrare le idee. Questo lavoro preliminare permette di capire esattamente come dovrà apparire il film in seguito, facilitando le riprese vere e proprie. In questa fase si devono determinare anche il luogo e gli oggetti necessari per le riprese.

Il passo successivo è la scelta del dispositivo di registrazione. Il bello della creazione di video in stop motion è che non si deve necessariamente usare una videocamera. Una fotocamera digitale o una buona fotocamera per smartphone sono perfettamente adeguate, in quanto le singole foto vengono scattate e successivamente unite per formare quella che sembra essere un'immagine in movimento.

Ora è finalmente arrivato il momento di iniziare: le riprese possono cominciare! Appena posizionata, la fotocamera deve essere stabilizzata. Un treppiede è una buona scelta a questo scopo. Il treppiede è molto importante perché gli spostamenti della telecamera nel video hanno un effetto negativo, disturbano e distraggono dal contenuto del filmato. All'inizio può essere utile scattare alcune foto di prova e osservarle in base ai movimenti. La distanza temporale tra le figure è abbastanza grande o troppo piccola? Come funzionano le distanze?

Provare e testare la propria tecnica di tiro è un passo iniziale importante. Nel caso in cui le riprese non siano ancora soddisfacenti, non è necessario girare nuovamente l'intero film. Quando si lavora con attori reali, è consigliabile eseguire la sequenza di movimenti lentamente e passo dopo passo. Se il fotografo utilizza la funzione di scatto continuo della sua fotocamera, può in seguito scegliere tra molte immagini diverse. Anche le espressioni facciali e i gesti dell'attore appaiono più autentici in una serie continua di foto.

Tutte le immagini possono essere ora trasferite sul computer e caricate programma di elaborazione video in un file. Con un software come Video deluxe Plus di MAGIX è possibile combinare facilmente i singoli fotogrammi.

Una volta che le immagini sono allineate nel giusto ordine, la lunghezza dei singoli scatti può essere regolata e coordinata manualmente. Dettagli raffinati, come le sovrapposizioni di testo e le intro e outro, rendono l'animazione ancora più vivace e professionale. Grazie alla moltitudine di opzioni di editing di Video deluxe Plus, è possibile armeggiare a lungo e provare il proprio capolavoro.

In particolare, la potenzialità del software eccelle nel settore della sonorizzazione: i brani musicali possono essere trascinati per Drag & Drop nella Timeline, dove viene eseguita l'elaborazione, musica che infonde al video l'espressività necessaria. Non devi accontentarti di un solo brano musicale: lascia che le diverse canzoni si fondano l'una con l'altra o aggiungi le tue registrazioni sonore. È disponibile un totale di 99 tracce, che possono essere assegnate liberamente a piacimento.