Ożywianie nieruchomych figurek i obiektów z użyciem techniki stop motion. Małe klipy lub krótkie filmy – niech pokój dzienny stanie się miejscem pełnych akcji scen, romansów lub zabawnych skeczy!
Zasada stop motion
Filmy stop motion można tworzyć z użyciem niewielkiej ilości sprzętu i bez wcześniejszej wiedzy o nagrywaniu filmów. Ten rodzaj filmu gra z siłą percepcji ludzkiego oka: jeżeli zostanie pokazane kolejno 25 obrazów w jednej sekundzie (klatki), człowiek odbiera je jako płynny obraz. W przypadku filmów stop motion nie jest jednak konieczne produkowanie w pełni ciągłego filmu i właśnie w tym tkwi urok. Na początek wystarczy tutaj od 10 do 15 klatek.
Właśnie w przypadku pierwszych prób zaleca się rozpoczęcie z mniejszą liczbą obrazów. Jeżeli na początku zostaną jednak popełnione błędy, można je szybko usunąć i rozwinąć wyczucie techniki stop motion. Aby jednak w miarę możliwości unikać błędów, poniżej znajduje się kilka przydatnych porad.
Wyposażenie
Na początku jest ważna dokładna wiedza na temat wszystkiego, co jest potrzebne do animacji stop motion. Kusząca w tym rodzaju filmu jest możliwość szybkiej realizacji projektów, ponieważ nie są wymagane specjalne miejsca nagrywania lub duża ilość sprzętu.
Wszystko, co jest potrzebne:
- pomysł,
- smartfon,
- kamera cyfrowa lub kamkorder,
- komputer z programem do obróbki wideo.
Brzmi łatwo? I takie jest! Ponadto obowiązuje zasada: im bardziej ustrukturyzowane podejście, tym prostsza realizacja i lepsze rezultaty.
Początek
Scenorys pomaga zwizualizować sceny i służy jako motyw przewodni podczas nagrywania.
Pomysł jest podstawą filmu stop motion. Aby go konkretnie opracować, może być przydatne narysowanie scenorysu. W tym naszkicowano poszczególne kluczowe sceny, które służą podczas nagrywania jako motyw przewodni. Celem jest opracowanie początkowego pomysłu, zwizualizowanie myśli i trzymanie się pomysłów. Ta wstępna praca wyraźnie pokazuje, w jaki sposób powinien później wyglądać film, i ułatwia właściwe nagrywanie. W tym kroku należy ponadto określić miejsce i przedmioty wymagane do nagrywania.
Następnie należy wybrać urządzenie do nagrywania. Zaletą tworzenia filmu stop motion jest to, że nie jest bezwzględnie wymagane użycie kamkordera. Kamera cyfrowa lub dobra kamera w smartfonie całkowicie wystarcza, jeżeli poszczególne zdjęcia są wykonywane i później dodawane do pozornie ruchomego obrazu.
Nagrywanie
Teraz w końcu się zaczyna: można rozpocząć nagrywanie! Gdy tylko kamera jest wypozycjonowana, należy ją ustabilizować. Do tego celu nadaje się statyw. Mocowanie jest dlatego tak ważne, ponieważ przesunięcia kamery mają negatywny wpływ na film, przeszkadzają i odwracają uwagę od właściwej zawartości filmu. Na początku może być ponadto pomocne wykonanie obrazów próbnych i obejrzenie ich pod kątem ruchów. Czy czasowy odstęp pomiędzy figurami jest wystarczająco duży, czy zbyt mały? Jak działają odstępy?
Wypróbowanie i przetestowanie własnej techniki nagrywania to ważny początkowy krok roboczy. Jeżeli nagrania nie są jeszcze zadowalające, nie trzeba ponownie nagrywać całego filmu. Podczas pracy z prawdziwymi aktorami zaleca się wolne i stopniowe przejście przez kolejność ruchów. Jeżeli fotograf wykorzystuje w swojej kamerze nagrania seryjne, możliwy jest późniejszy wybór spośród wielu różnych obrazów. Mimika i gestykulacja aktora wyglądają ponadto bardziej autentycznie w przypadku ciągłej serii zdjęć.
Edycja
Wszystkie obrazy są w kamerze i można je teraz wczytać do komputera i programu do obróbki wideo. Za pomocą programu, na przykład Movie Studio Platinum firmy MAGIX, można łatwo połączyć ze sobą poszczególne klatki.
Gdy tylko obrazy znajdą się obok siebie w prawidłowej kolejności, można ręcznie dostosować poszczególne ujęcia i dopasować je do siebie. Takie subtelności jak wyświetlanie tekstu oraz wprowadzenie i zakończenie sprawiają, że animacje wyglądają jeszcze żywiej i bardziej profesjonalnie. Dzięki wielu możliwościom edycji w Movie Studio Platinum można długo kombinować przy arcydziele i je wypróbowywać.
Szczególnie wyróżniają się możliwości programu w zakresie udźwiękowienia: utwory muzyczne przeznaczone do edycji można przeciągnąć i upuścić na osi czasu, aby nadać filmowi wymagany wyraz. Tutaj nie trzeba zadowalać się jednym utworem muzycznym – różne piosenki mogą się przenikać lub można dodać własne nagrania dźwiękowe. Dostępnych jest łącznie 99 ścieżek, które można wypełnić według własnego uznania.
Możliwości
Dla pobudzenia wyobraźni i pokazania możliwości oferowanych przez technikę stop motion w tej części przedstawiono przegląd form i przykładów.
Ostatecznie tworzenie filmów stop motion jest procesem, który daje najlepsze efekty w przypadku uczenia się poprzez działanie. Te porady powinny służyć jako wsparcie i dać do myślenia o wszystkim, co należy przemyśleć. Animacje stop motion udadzą się błyskawicznie z użyciem niezbędnej porcji wyobraźni i odrobiny praktyki. Nic nie stoi już na przeszkodzie, aby stworzyć własną serię filmów!
Wiele jest możliwe:
- Animacje cut out: wycinki z papieru, tektury lub materiału zostają przesunięte do wykonania poszczególnych zdjęć.
- Animacje sylwetek: podobnie jak w przypadku wariantu cut out fragmenty są podświetlane od tyłu tak, aby rozpoznawalne były tylko sylwetki.
- Animacje plastelinowe: tak jak zdradza już nazwa, figurki są wykonane z plasteliny. Możliwy jest również wariant z figurkami z gliny.
- Filmy kolażowe: różne figurki, tła i materiały zostają rozmieszczone przed kamerą i przekształcone w żywą animację.
- Filmy z figurkami z klocków: film jest animowany wyłącznie za pomocą klocków i figurek Lego.
- Pikselizacja: tutaj są nagrywane tylko klatki również prawdziwych aktorów.
- Filmy animowane z marionetkami: marionetki z ruchomymi stawami zostają ustawione do poszczególnych obrazów i sfotografowane.
- Stop motion 3D: ta bardzo nowa technika została do tej pory wykorzystana dopiero w dwóch profesjonalnych produkcjach filmowych.
