Красивые картинки – что является определяющим?

Действительно красивые картинки – это больше, чем совокупность резкости, контраста и правильно выбранного освещения. Помимо технических характеристик важную роль играет талант фотографа.

Обе фотографии с технической точки зрения выполнены хорошо. Но на первом снимке напрочь отсутствует "чувство снимка". Можно лишь распознать, что фотография предназначена для того, чтобы с некоторым "запасом" прорекламировать что-то. Но и не больше.

А вот на втором снимке отчетливо видно, что фотограф "прочувствовал момент", погрузившись в атмосферу и сумев сделать снимок "живым". Именно это самое главное для хорошего фотографа. Хороший фотограф должен уметь как правильно "ловить момент", так и грамотно работать с освещением, фокусным расстоянием, диафрагмой и другими техническими моментами.

Для того, чтобы настолько точно и профессионально работать с размытием, как это показано на второй фотографии, понадобится некоторый опыт. С технической точки зрения хорошая фотография должна быть резкой и достаточно ярко освещенной. Помимо того, в большинстве случаев естественная цветопередача также является крайне желательным условием.

Резкость означает, что фокусировка на основной элемент задана верно. Если речь идет о портрете, то чаще всего имеет смысл выбирать глаза в качестве точки фокусировки.

Глубина резкости зависит в первую очередь он диафрагмы. Чем дольше диафрагма открыта, тем большим будет участок, выбранный, как центр фокусировки. В случае, когда выполняется съемка ландшафта, часто желательно расширение участка фокусировки на всё изображение. Для портретов, наоборот, желательна фокусировка лишь на снимаемом человеке, что позволяет выгодно отделить объект от снимаемого фона.

Резкость зависит в первую очередь от времени фотоэкспозиции, подобранном в соответствии с движением объектов. Чем быстрее движение, тем короче должно быть время фотоэкспозиции. При съемке с движущихся объектов (например, с машины), а также при съемки быстро движущихся людей или животных можно создать эффект размытости фона перемещая фотоаппарат вместе с движущимся объектом. Таким образом можно сделать снимок более динамичным.

Ну и прежде всего качество конечной фотографии сильно зависит от того, объектив какого качества использовался при съемке. "Спокойная рука" фотографа, конечно же, тоже важна.

Совет! Для того, чтобы получить четкое и резкое изображение, камеру следует установить на хорошо подходящее место и выбрать как можно более короткое время фотоэкспозиции. Всё вплоть до 1/30 секунды как правило можно отснять без штатива ("с рук"). При экспозиции 1/125 уже, как правило, лучше воспользоваться штативом.

Помимо того, следует обязательно обращать внимание на то, чтобы цветопередача была как можно более естественной. Визуальное восприятие цвета всегда зависит от двух составляющих: исходного цвета снимаемых элементов и уровня их освещенности. Хороший примером может служить разница в восприятии "живого" свете и дополнительного освещения при помощи люминесцентных ламп. Если отсутствуют сильные цветовые искажения, то человеческий глаз, как правило, отфильтровывает различия. Белые цвет воспринимается в любом случае как белый.

Фотоаппарат же воспроизводит цвета в точности такими, какие они есть на самом деле. В результате чего на снимках будут иметь место цветовые искажения. Этого можно избежать только в том случае, если "научить" фотоаппарат передавать цвета таким образом, чтобы это соответствовало человеческому восприятию. Профессионалы это называют "коррекцией белого". Современные фотоаппараты часто выполняют это действие автоматически – c той или иной эффективностью. При желании можно выполнить настройки в том, что касается коррекцией белого, вручную, или выполнить саму коррекцию белого вручную позже.

Совет! Для занимающихся съемкой в свободное время для своего удовольствия хобби-фотографов обычно достаточно стандартной автоматической функции коррекции белого. Применять фоторедактор можно в том числе и для того, чтобы эффективно работать с цветовой гаммой уже после выполненной съемки.

Третье (и последнее) техническое условие для того, чтобы фотографии получились удачными, следующее: Освещение. Вполне логично, что освещение должно быть таким, чтобы можно было распознать основные элементы на снимках. Как правило, встроенная фотоаппаратная экспонометрия работает достаточно хорошо. Стандартный установленный на компьютере фото софт обычно достаточен для выполнения мелких доработок.

Проблемы начинаются, когда разница в освещенности столь велика, что уже не может быть учтена фотоаппаратом. Такое бывает, например, когда требуется одновременно отснять ясное небо и теневые области. Соответствующее программное обеспечение, к счастью, часто позволят доработать яркие и теневые участки позже. Но не всегда, потому как иногда разница в освещении столько велика, что что-либо сделать на стадии последующей обработки уже просто невозможно. В этом случае единственный вариант, это отснять несколько кадров с разным уровнем освещения. Эти кадры на компьютере потом можно свести в единый HDR-проект.

Помимо уровня освещения также важна и "природа" света. Но в большинстве случаев на этот параметр невозможно (или очень сложно) повлиять. Поэтому очень важно правильно выбирать время для съемки.

"Температура цвета" сильно зависит от времени дня, поэтому для съемки желательно заранее подбирать наиболее удачное время.

При "перпендикулярном" свете, свойственном для середины дня, лучше выбирать короткое время экспозиции. Цвет нейтрален. При таких условиях мало потенциала для фантазии.

Помимо времени дня погода также играет очень важную роль. При этом плохой погода, на самом деле, не бывает!

Дождь и гроза: Затянутое тучами темное небо незадолго до грозы, в особенности, когда гроза только начинается (или заканчивается) и есть освещенные солнцем участки – мечта фотографа. Лужи и капли дождя также можно отснять очень выразительно.

Помимо времени суток и погоды решающим образом на фактор освещенность влияет пора года. В особенности при съемке ландшафта зимняя пора года накладывает свой отпечаток.

После того, как мы прояснили, как лучше всего выполнять съемку, перейдем к "хорошему тону" при построении композиции.

В первую очередь нужно подобрать правильное соотношение сторон для фотографии. Небольшие фотоаппараты чаще всего по умолчанию используют формат 3:4. Более интересно, потому как не столь "квадратно", соотношение 2:3, используемое зеркальными фотоаппаратами.

Но и квадрый формат может быть в некоторых случаях идеальным выбором. Но с учетом того, что равное соотношение сторон выглядит скучно, потребуется умение и навык для того, чтобы сделать снимок действительно живым и интересным.

Помимо соотношения сторон расположение основных элементов композиции также часто является решающим фактором. Добиться идеального формирования картинки можно изменением точки, с которой производится съемка, изменением перспективы, передвижением объектов в пространстве, а также правильно выбранным моментом для съемки.

Для того, чтобы сделать снимок более "смотрибельным", стоит придерживаться правила трёх третей. В этом случае изображение разделяется на три равные трети вертикально, и на три горизонтально. На месте пересечения разделительных линий располагаются центральные "несущие" элементы.

Помимо расположения основных элементов также очень важна выбранная перспектива, при этом есть следующие варианты:

• "Птичья" перспектива: Если съемка выполняется с возвышенности, снимаемый объект становится меньше и часто как бы ужимается.
• Стандартная перспектива: С привычной высоты (на уровне глаз) объекты выглядят так, как мы это видим в повседневной жизни. При съемке ландшафта или людей чаще всего лучше снимать со стандартной высоты, а вот при съемке детей или животных часто имеет смысл пригнуться или стать на колени. Так снимки получатся более естественными в сравнении с видом сверху.
• "Лягушачья" перспектива: Съемка с максимально заниженной точки позволяет добиться более "мощных", "возвышенных" объектов.
• Через плечи: Эта особая перспектива позволяет воссоздать эффект некоторого отдаления от объекта. Также воспроизводится эффект секретной съемки.
• Обрамление: Окна, деревья и многое другое можно использоваться в качестве естественных рамок для своих мотивов. Такие образом часто можно получить неожиданный позитивный эффект.

Ещё один момент, часто неверно или лишь приблизительно подбираемый новичками, это фокусное расстояние. Физические законы таковы, что фокусное расстояние влияет также и на восприятие отдаления объектов друг от друга.

• Широкоугольная съемка: Выбор небольших значений для фокусного расстояния позволяет увеличить воспринимаемое оптически расстояние между объектами. Таким образом небольшие помещения или места как бы увеличиваются в размерах.
• Стандартное фокусное расстояние: Для небольших фотографий стандартным считается фокусное расстояние 50 мм. Таким образом физические искажения объектов практически не встречаются.
• Далекие расстояния: Большое фокусное расстояние снижает физическое восприятие удаленности объектов.

Помимо технического оснащения, которое, несомненно, должно быть на высоком уровне, чутье фотографа является неотъемлемой частью хороших снимков. Благодаря чутью фотограф может быстрее оценить окружающую его обстановку и выбрать нужный ракурс. Составляющие: Простота, ясность и порядок.

Начинающие часто практикуют подход, при котором делается как можно больше снимков, чтобы не упустить лучшее. Но подобный продход крайне скучен. К тому же, при таком варианте очень сложно сохранять трезвый взгляд. Значительно лучше изначально сосредоточиться на лучших снимках. Это можно сделать, например, настраивая целевым образом глубину глубину фокуса.

Очистка также может помочь (можно как устранить мешающие элементы до съемки, так и убрать их при обработке на компьютере уже после).

Следующие правила действую всегда:

Безвкусица: Вариант "серое на сером" часто делает фотографии безынтересными, потому как отсутствует центральный элемент, притягивающий на себя внимание.

Неудачный фон: Новички часто забывают о том, что фон является важнейшим компонентом фотографии. Поэтому неожиданно может вдруг получиться так, что из "головы торчит фонарь", или просто выбран непритягательный фон.

Встроенная вспышка: Встроенная вспышка создает эффект четких теней и ярких участков. Чем ближе при этом объектив к снимаемому объекту, тем выше вероятность того, что будет иметь место эффект "красных глаз". Помимо того, совершенно пропадает аутентичное освещение.

Позирование в общественных местах: Часто такие фотографии выглядят "искусственно подогнанными", ненастоящими, без привязки к снимаемой местности.

Излишние действия: Если Вы ставите себе целью снимать кадры, которые бы оставались ценны с художественной точки зрения, стоит задуматься о том, следует ли применять фотофильтры, т.к. они могут позже просто выйти из моды.

Хороший фотограф должен постоянно задавать себе вопрос: "В чем изюминка данной конкретной ситуации?" Например, в каждом городе есть большие площади. Но что делает каждое отдельное место действительно достойным внимания, уникальным? Комбинация линий и построений? Или, может быть, фигуры и мимика? После того, как удалось распознать "изюминку", можно приступать к съемке.

Запечатлеть на фотографии желаемой так, чтобы снимок получился действительно удачным, совсем не так просто. Иногда даже фотографии, сделанные с технический точки зрения весьма умело, все равно выглядят недостаточно хорошо.

В этом случае поможет можно применить фоторедактор на компьютере. При помощи программного продукта MAGIX Photostory deluxe можно настраивать цвета и смещать фокус благодаря более затемнению или, наоборот, дополнительному освещению отдельных участков.

Но все же важнее любых технических "наворотов" иметь фотографическое чутье. Тренировать чутье можно, изучая фотографии состоявшихся мастеров, а также постоянно экспериментировать с фотоаппаратом, делая съемки в разных условиях и в разных местах.